电影梅兰芳沉静 电影《梅兰芳》段落视听语言分析
来源：吃瓜网 作者：吃瓜网
2018-05-18 17:11:28 
导 演： 陈凯歌
主演：黎明 饰 中年梅兰芳
章子怡 饰 孟小冬
孙红雷 饰 邱如白
陈红 饰 福芝芳
联合主演：
英 达 饰 冯子光
余少群 饰 青年梅兰芳
安藤政信 饰 中田隆一
潘粤明 饰 朱慧芳
吴刚 饰 费二爷
总制片人：韩三平 杜家毅
总监制：韩晓黎 利雅博 姜涛 陈红
总策划：史东明 吴 迎
制片人：赵海城
艺术顾问：梅葆玖
编剧：严歌苓 陈国富 张家鲁
摄影指导： 赵晓时
总美术：柳 青
作 曲：赵季平
出品：中影集团北影制片厂
中环国际娱乐
英皇电影
公映日期：2008年12月5日
dvd发行日期：2008年12月29日（中国地区）
刚刚看过公映不久的陈凯歌执导的电影《梅兰芳》，觉得影片导演在视听语言上运用很值得研究和学习，特选择“梅兰芳与十三燕约定对台比赛”的段落，即影片时间00:22:20—00:24:55之间的这场戏做一次精读，从视听语言角度进行分析熟读、借鉴学习。
分镜头剧本：
段落背景：
青年梅兰芳在邱如白的观念影响下，大胆尝试改变传统京剧《汾河湾》中坤角的表演方式。在与十三燕的对戏表演中，采用新互动方式的表演获得戏迷们的认同。青年梅兰芳压抑不住心中的喜悦，来到戏台后间向十三燕探讨交流，但十三燕悲观否定，祖孙争执不下。费二爷的怂恿让祖孙采用对台的形式来决出高下，祖孙双双接受对台竞赛的方式来解决争执。
机位图：
文字分析：
作为人物传记题材的这部《梅兰芳》，导演陈凯歌运用时间结构和事件板块处理整个影片，脉络清晰，起伏前进。在对国粹京剧和一代京剧大师梅兰芳的艺术表达、文化引导和人生坎坷多层角度进行银幕展现，整个影片的叙事风格和视听语言风格的“外平内动”，也更像是对一代京剧大师梅兰芳先生伟大人格的致敬。而这段（00:22:20—00:24:55）“青年梅兰芳和十三燕在费二爷的怂恿下约定对擂台”的段落，同样从平稳安定的外部视听表现，带出更具冲突的内在情节和人物矛盾关系，使主角梅兰芳在后续篇幅中获得更大的对比高度。
在这个段落之前的传统京剧曲段《汾河湾》的表演中，青年梅兰芳在与邱如白的交往中，被邱如白的西方戏剧研究观念所启发，反常规传统坤角的表演中的僵硬被动的台上表演，采用互动式的与十三燕进行更富于情感和现实化、生活化的对戏表演，而十三燕也由于之前费二爷偷看了邱如白写给梅兰芳的表演改进建议的信，在表演中才能很自然的与梅兰芳对上戏。而十三燕这么做的原因是想通过戏迷们的反应给梅兰芳一个有力的回击。但没想到按照梅兰芳的改戏来表演，却得到了戏迷们的接受和喝彩。演出结束后，十三燕非常气愤的离开戏台回到自己的房间。
十三燕还没卸完妆，青年梅兰芳压抑不住改戏后的台上表现得到戏迷广泛接受的喜悦，兴奋的来找十三燕表示对台上表演配合的谢意。梅兰芳原以为台上的配合是十三燕接受改戏的态度的表现，而见面后，十三燕仍然明确表态不赞同改戏的做法，并在思想上对社会观念，对自己职业身份都有固执并悲观的表现，“纸枷锁”的思维禁忌牢牢的在十三燕的心里限制着他认知。而梅兰芳的年轻勇敢，还有邱如白的点拨和鼓励，坚信京剧求新发展是正确的，并且已经得到观众的接受。祖孙两个的观点完全对立，相互争执不下。
剧中关键的配角之一费二爷的出现，打开了这个祖孙的对峙局面。在费二爷这个符号化性格的人物的前篇交待中，他喜欢起哄、调侃别人的性格习惯，在这里影响着主角的命运。费二爷在这里一方面表面上是调解祖孙的矛盾，一方面，却是在怂恿着梅兰芳和十三燕通过对台（京剧打擂台）的方式来解决他们的争执；一方面是近乎开玩笑式的调侃，另一方面也是希望看到祖孙真的对台会带来的热闹场面。没想到的是十三燕非常自信的答应了这个建议，而青年梅兰芳原本不敢，也是出于对十三燕的尊敬，不愿接受对台的方式来争高下。但在费二爷再次激将法式的言语相激下，梅兰芳宛然接受了对台竞赛的提议，这个段落由此落下。
在整个影片当中，这个段落的承前启后作用非常明确，并且也是主角人物命运在配角的作用下发生转折的地方之一，而对梅兰芳各个时期性格表现中，这个段落也起到了很关键的作用，预示着梅兰芳时代的来临。把观众的情绪，调动到了一种万分期待未知后续情节发展的状态上。这场戏不论在叙事方式、剧作结构、人物关系、角色性格、视听表现等方面，都是非常关键的段落。
